Im Wintersemester 2020/2021 fand unter dem Titel ‘Lernen spielerisch gestalten’ ein Projektseminar zum Game Based Learning in Schule und Hochschule statt, aus welchem unterschiedliche spielerisch gestaltete interaktive Lernobjekte hervorgegangen sind. Die für das Modul Fachdidaktik III im Fach Deutsch angebotene Lehrveranstaltung von Dr. Gunhild Berg wurde dabei sowohl von René Barth aus dem Projekt DikoLa als auch von Benjamin Eugster, Leitung des Projekts [D-3] Deutsch Didaktik Digital, unterstützt.

In diesem Beitrag soll exemplarisch dargestellt werden, wie ein Projektseminar einerseits die Thematik von Spielen und Gamification in der Lehrer*innenbildung theoretisch einbringen und andererseits Studierende zu den Gestalter*innen von Spielkonzepten und spielerischen Lernobjekten machen kann. Der Beitrag wurde in Co-Autorschaft von René Barth und Benjamin Eugster verfasst und erscheint ebenfalls auf dem Blog von [D-3].

Hintergrund: Zu einer Didaktik des Videospiels

Die Idee zu diesem Seminar entstand im Zuge einer ebenfalls dem spielerischen Lernen gewidmeten Veranstaltung aus dem Sommersemester 2020: In ‘Zu einer Didaktik des Videospiels’ stellten Gunhild Berg und René Barth aus vier unterschiedlichen Perspektiven Möglichkeiten vor, wie Lehrkräfte an das unter Kindern und Jugendlichen weit verbreitete Interesse an Games anknüpfen und dieses für die Gestaltung ihres (Deutsch-)Unterrichts nutzen können. Die theoretische Grundlage bildete dabei eine Einführung von Spielen und spielerischen Elementen des Lernens in vier Modalitäten:

Während dieser Teil der Veranstaltung einen stärker inputorientierten Ansatz verfolgte, hatten die Studierenden für die zweite Seminarhälfte die Aufgabe, selbst Konzepte zu entwickeln, in denen sie bestehende Games entweder zum Gegenstand einer Unterrichtseinheit bzw. -sequenz machten oder diese als Lektüre- und/oder Produktionsanlass in ihre Planung integrierten. Auf diese Weise sollte die für das Modul Fachdidaktik III geforderte Anwendungsorientierung gewährleistet werden, ohne aber die Studierenden durch die Produktion aufwändiger analoger oder digitaler Lernobjekte zu überfordern.

Dass so viel Vorsicht gar nicht nötig war, zeigte sich indessen in einem kurzen Workshop, welcher innerhalb der ersten Seminarhälfte stattfand und den Studierenden anhand der Methode des Game Thinking-Ansatzes näherbrachte, wie sie zielgruppenadäquat zunächst die richtigen Spielelemente und Rahmenbedingungen auswählen und diese anschließend zu einem spielerischen Lehr-Lernarrangement verbinden können. Die Ergebnisse dieses kurzen Workshopslots waren für Gunhild Berg und René Barth derart erstaunlich, dass sie für das Wintersemester eine Wiederholung des Themas beschlossen – mit dem Unterschied, dass der Fokus nun auf der Entwicklung genau solcher Produkte liegen sollte.

Seminarkonzept entlang des Design-Prozesses

Aufbauend auf dieser positiven Erfahrung aus dem Vorsemester, wurde für die Durchführung im Wintersemester ein stärker produktionsorientierter Ansatz für das Projektseminar gewählt. Dies erforderte eine systematische und strukturierte Heranführung an die komplexe Projektarbeit, die sowohl technische als auch mediendidaktische Kompetenzen erforderte. In Anlehnung an die verschiedenen Phasen der Projektarbeit war das Seminar abermals in vier größere Teile gegliedert:

Würdigung und Feedback jenseits von „Pointsification“

Die spielerischen Prototypen sind im Verlauf des Seminars so unterschiedlich ausgefallen, dass eine einfache Bewertung weder möglich noch angemessen gewesen wäre. So war von Anfang an fest im Konzept eingeplant, dass eine abschließende Auswertung der Produkte sowohl in einer wertschätzenden als auch selbst in einer spielerischen Form erfolgen sollte. Ursprünglich war für die Ergebnisse ein Abschluss in Form eines Marktes der Möglichkeiten geplant. Nachdem sich die Studierenden also eingehend in mehreren Bearbeitungsschlaufen mit dem eigenen Projekt beschäftigt hatten und diesen Prozess parallel in einem E-Portfolio reflektiert hatten, war dies auch der Zeitpunkt das spielerische Produkt mit Spielenden zu testen. Die Umsetzung erfolgte letztlich nicht als bunter Marktplatz mit unterschiedlichen Spielecken in Seminarräumen, sondern erfolgte in Form einer virtuellen Jurierung.

Im Vorfeld der vorletzten Sitzung erhielten fünf externe Juror*innen die finalen Projektergebnisse zum Testen. Mit dem etwas ironischen Motto “Deutschdidaktik sucht das Superspiel” wurden die Spiele von den einzelnen Gruppen jeweils kurz vorgestellt und von der 6-köpfigen Jury mit einer Punktzahl zwischen 1 und 10 bewertet. Neben dieser im wahrsten Sinne des Wortes “pointsifizierten“ (Zur Kritik an der Reduktion von Gamification auf Pointsification ist Margaret Robertsons Beitrag zu empfehlen) Komponente stand aber vor allem das anschließende Feedback durch jeweils ein*e Juror*in im Vordergrund. Von der Referanderin über die Deutschlehrerin bis zum Fachseminarleiter konnten so Perspektiven der Praxis eingebracht werden. Besonders für die Beurteilung der Angemessenheit und Umsetzbarkeit war dieses Feedback nicht nur für die Studierenden, sondern auch für die Seminarleitung hilfreich. In einer Kombination aus qualitativen und quantitativen Bewertungen konnte ein Jury-Favorit auserkoren werden sowie weitere vier Projekte in den Kategorien Lernziel, Spielziel, Story und Immersion, Schwierigkeitsgrad, Lernsetting sowie Grafik und Animation gewürdigt werden.

Nachhaltige Nutzung studentischer Projektarbeiten als OER

Aufwändig gestaltete Lerninhalte, die in der Schublade verschwinden müssen, mögen zwar lehrreiche Werkstücke sein, allerdings ist damit auch ein gewisser Frust vorprogrammiert: Wofür all der Aufwand? Aus diesem Grund wurden die Studierenden bereits während der Erstellung der Produkte darauf hingewiesen, die Inhalte so nachhaltig wie möglich zu erstellen. Dies bedeutete einerseits das Verwenden offener Inhalte für die Erstellung als auch offener Formate für die technische Umsetzung. In der gegebenen Zeit und im Umfang eines Projektseminars war dies zweifelsohne eine große Herausfoderung. Bei den meisten Projekten hat sich dieser Aufwand dadurch ausgezahlt, dass sie im Sinne von Open Educational Resources (OER) öffentlich einseh- und spielbar sind. 

Dieser offene Umgang der Projektteams mit ihren Ergebnissen ermöglichte auch eine flexible Nachnutzung im ursprünglich angedachten Nutzungskontext. Im Anschluss an das Seminar wandte sich die Lehrerin Maxi Kreft, die bereits als Jury-Mitglied am Finale der Lehrveranstaltung mitgewirkt hatte, mit der Frage an die Seminarleitenden, ob sie das Gewinnerprojekt ‘Die kleine Märchenreise’ in ihrer 5. Klasse ausprobieren dürfe. Nach positiver Rückmeldung der Urheberinnen des Spiels, Lea Eimler, Anna-Maria Hoke, Flora Linstedt und Victoria Spilner, gab sie ihren Schüler*innen, die Aufgabe, ‘Die kleine Märchenreise’ zu Hause zu spielen und anschließend, wenn möglich, einen kurzen, von ihr erstellten Feedbackbogen auszufüllen. Insgesamt erhielt sie 14 Bögen zurück, in welchem die Schüler*innen sich äußerst positiv zu ihrer Spielerfahrung äußerten und die Studierenden in einigen Fällen explizit für ihre Arbeit lobten.

Enttäuschung herrschte lediglich angesichts des abrupten und vorerst unabgeschlossenen Spielausgangs: Ziel der Märchenreise ist es, durch das Lösen von themenbezogenen Rätseln Zahlen zu erspielen, welche laut Rahmenhandlung dafür benötigt werden, das Zahlenschloss an einer geheimnisvollen Truhe auf dem Dachboden der Großmutter zu öffnen. Für eine Rückbindung des Spiels an die reale Unterrichtssituation haben die Studierenden die letzten Rätsel zur Ermittlung der Zahlenfolge als Gruppenarbeit in Präsenz angelegt, welche allerdings aufgrund der pandemiebedingten Einschränkungen im Schulbetrieb zum damaligen Zeitpunkt nicht durchgeführt werden konnte. Maxi Kreft plant dies jedoch sobald wie möglich nachzuholen und den Schüler*innen abschließend den Preis für ihre Bemühungen und ihr Feedback an die Studierendengruppe in Form von Schoko-Goldtalern zu überreichen.